Du hast erzählt, dass es sich hier um ein sensibles Thema handelte, bei dem Du aufpassen musstest, die verschiedenen Charaktere nicht zu überspitzt oder stigmatisiert zu zeichnen. Was sind deine wichtigsten Erfahrungen?

Ich habe sehr viel in kurzer Zeit über ein sehr spannendes Thema gelernt. Die Diskriminierung und Stigmatisierung der Kanouri (und anderer ethnischer Minderheiten), sowie die wichtige Arbeit von Equal Access war mir vorher unbekannt. Ich fühle mich immer demütig, wenn ich mit Held*innen für Menschenrechte zusammenarbeiten darf und es ist mir eine große Ehre, wenn ich mit meinen Visuals einen kleinen Beitrag zur Unterstützung ihres Einsatzes leisten kann.

Man darf nie vergessen, dass in unseren Stiften viel Kraft steckt, die wir mit Verantwortung nutzen sollten. Was wir zeichnen hat eine große Wirkung auf die Zielgruppe und muss sich dementsprechend anpassen.

Als weisser, männlicher, europäischer Visualisierender wurde ich beauftragt, Dörfer und Menschen aus Nordkamerun zu zeichnen. Wie oben erwähnt, waren dieser Kontext und diese Realität für mich fremd. In meiner ‘visuellen Bibliothek’ (alles was ich vorher gezeichnet habe), gab es keine Vorlagen für zum Beispiel unterschiedliche Kleidung und Gesichter nordkamerunischer Männer und Frauen. Außerdem musste ich auch die Kanouri von anderen ethnischen Gruppen mit Hilfe weniger Striche visuell abgrenzen. Und das für ein lokales Zielpublikum, das diese Unterschiede kennt. Bei den Gesichtern war es ähnlich: meine herkömmlichen Zeichnungen sind irgendwie „Cartoon-mäßig“, wie kann ich also zentralafrikanische Menschen zeichnen, ohne das Risiko, in kolonial-rassistische Stereotypen zu fallen? Können meine Zeichnungen als beleidigend wahrgenommen werden? Dabei hat mich besonders herausgefordert, dass ich immer bis zum Ende des Tages warten musste, um zu wissen, ob meine Visualisierungen passend sind oder ob ich bei einem Projekt gegen Stigmatisierung, die Protagonist*innen wegen mangelnder Kenntnisse selbst stigmatisiere. Zum Glück war das nicht der Fall. Hätte es in dieser Hinsicht Überarbeitungswünsche gegeben, wäre die kommunikative Basis dafür jedenfalls da gewesen. Als die Teilnehmenden über das Lieblingsessen der Protagonist*innen gesprochen haben, befand ich mich ebenfalls in der Position des „Unwissenden“. Einfach, weil ich fast alle Begriffe nicht kannte. Dank Nachfragen und Internet habe ich aber gelernt, dass „Gombo“ Okra, und „Boubou“ ein langes, farbiges und lockeres Kleid ist.
Am wichtigsten fand ich das Feedback aus der Gruppe und die Bestätigung, dass meine Arbeit ihren Prozess wesentlich unterstützt hat. Es hat ihnen Motivation und Inspiration gegeben, um das Projekt weiterzuführen und meine Bilder werden ein Bestandteil des Projekts, sowohl intern für die Weiterentwicklung des Storyboards als auch extern als Kommunikationsmittel (durch Poster und Printouts) für ein breiteres Publikum.

Herzlichen Dank an bikablo und Equal Access für das Vertrauen und für die Gelegenheit, an so einem schönen und wichtigen Projekt mitmachen zu können!